Коворкинг в ЦСИ «ШТАБ»
Работайте там, где рождаются идеи.
Комфортный коворкинг в культурном пространстве с зонами для работы и отдыха, кафе и быстрым Wi-Fi — всё, что нужно для продуктивного дня.
Почему выбирают наш коворкинг:
Спокойная рабочая атмосфера
Удобные рабочие зоны
Кафе на территории
Мощный Wi-Fi
Вдохновляющее окружение
Комфортный коворкинг в культурном пространстве с зонами для работы и отдыха, кафе и быстрым Wi-Fi — всё, что нужно для продуктивного дня.
Почему выбирают наш коворкинг:
Спокойная рабочая атмосфера
Удобные рабочие зоны
Кафе на территории
Мощный Wi-Fi
Вдохновляющее окружение
More products
Оставьте заявку
Мы скоро с вами свяжемся
АУДИОГИД
Леонид Агальцов
Леонид Агальцов – художник-график, скульптор, куратор, младший научный сотрудник Рязанского областного художественного музея им. И.П. Пожалостина. Персональные выставки Леонида проходили в Выставочном зале Рязанского областного художественного музея им. И.П. Пожалостина, МВЦ «Фотодоме» (Рязань), Катакомбах Петрикирхе, Арт-центрах «Борей» и «Пушкинская 10» в Санкт-Петербурге, а также на других площадках.
Эволюция художественной практики Леонида тесно связана с поиском способов выражения и воплощения текста в визуальном образе. Один из первых проектов художника был вдохновлен религиозным искусством и священными для христианской традиции текстами. Обращаясь к шедеврам религиозной литературы, в своих работах Леонид осмыслял границы внутреннего диалога с Богом, человеческое стремление найти ответы на сложные экзистенциальные вопросы. Впоследствии этот интерес трансформировался в эксперименты с жанром натюрморта. Работая с «застывшей натурой», лишенной образа человека, художник стремится показать присутствие в ней последнего, а изображая человека – зафиксировать его как натюрморт – застывшего в своей искаженной грехом форме. Триптих «Обнаженная натура и натюрморт», представленный в пространстве выставки и созданный специально для проекта, продолжает этот творческий поиск. Рассуждая на тему значения социальных связей, художник акцентирует внимание на том, что в основе коммуникации – представление о том, как меня представляют другие: незримое присутствие Другого в нашей повседневной жизни.
Эволюция художественной практики Леонида тесно связана с поиском способов выражения и воплощения текста в визуальном образе. Один из первых проектов художника был вдохновлен религиозным искусством и священными для христианской традиции текстами. Обращаясь к шедеврам религиозной литературы, в своих работах Леонид осмыслял границы внутреннего диалога с Богом, человеческое стремление найти ответы на сложные экзистенциальные вопросы. Впоследствии этот интерес трансформировался в эксперименты с жанром натюрморта. Работая с «застывшей натурой», лишенной образа человека, художник стремится показать присутствие в ней последнего, а изображая человека – зафиксировать его как натюрморт – застывшего в своей искаженной грехом форме. Триптих «Обнаженная натура и натюрморт», представленный в пространстве выставки и созданный специально для проекта, продолжает этот творческий поиск. Рассуждая на тему значения социальных связей, художник акцентирует внимание на том, что в основе коммуникации – представление о том, как меня представляют другие: незримое присутствие Другого в нашей повседневной жизни.
прослушать
